Workshop – W139

FLUSH #8: Frontera Amarilla

Los Amarilllos is een zelf-georganiseerd artistiek collectief uit Colombia. Geconfronteerd met de sleur van patiënten die leven met HIV in Latijns-Amerika, die keer op keer terugkeren voor een eindeloos lijkende behandeling – met de bijwerkingen die sommige mensen levend met HIV ondervinden door goedkope medicatie, de privileges en beperkingen in de verstrekking van zorg, de logica van de farmaceutische markt, of de moeilijkheden van migreren met HIV – stelt Los Amarillos beelden voor die de vraag, het verlangen en de heiligheid van lichamen die met het virus leven weergeven.

De relatie met het virus wordt taal en affectieve weerstand – intieme maar collectieve, poëtische verklaringen die ons uitnodigen om HIV niet als een ziekte te zien, maar als een politiek symptoom.

Het diagnosticeren van utopieën. Te blijven dromen van een veranderende revolutie. Deze ruimte geneest niet, maar brandt.

Colectivo Los Amarillos organiseert in dit najaar in verschillende Europese steden tentoonstellingen, onderzoek, performances en creatieve schrijflaboratoria, georganiseerd in het kader van Frontera Amarilla. Bij W139 openen ze een ruimte voor aanklacht, herinnering en de viering van dissidente lichamen.

Programma
Opening FLUSH #8: FRONTERA AMARILLA (bij W139)
— zaterdag 8 november, 19:00-22:00

Workshop met Colective Los Amarillos
— maandag 10 november, 18:30-20:30

Artist talk met Colective Los Amarillos (bij Rietveld Academie)
— donderdag 13 november, 17:00-19:00

Productie: Espacio Estamos Bien
Grafisch ontwerp: Dun Lee
Tekst: Lou Vives

Met de steun van Monstrous Futurities, Romany Dear en Kyle Tryhorn.

FLUSH is een samenwerking tussen Espacio Estamos Bien en W139, die groeit vanuit de toiletten van W139. FLUSH werkt als een flexibele vorm van organiseren en maken die andere manieren van samenwerking mogelijk maakt. FLUSH streeft naar interlokale relaties, waarbij Amsterdam wordt gezien als een basis vanwaar we verschillende interacties kunnen faciliteren en waarbij verbindingen worden gelegd die ons in staat stellen om afstanden te verkleinen. Verbindingen die vol vreugde, vriendelijk en gedecentraliseerd zijn en verder kijken dan de Amsterdamse kunstscene.

Para-siting: Tempodesert

Desert Without Sand: Sequential Practices is een ruimte voor reflectie en onderzoek naar de woestijn als fysiek landschap, abstract concept en plek voor speculatie. Door middel van een reeks activiteiten, waaronder performatieve lezingen, openbare evenementen en workshops over cartografie en diagrammen, wil Sequential Practices verschillende performatieve praktijken verkennen, en de complexiteit van de woestijn vanuit verschillende hoeken benaderen.

Desert Without Sand is voortgekomen uit de noodzaak om de veelvormigheid van de woestijn te onderzoeken: als een ruimte van onttrekking, als een land van verzet, als een domein van hermetisme, als natuur en als on-natuur, als plek van uitwissing en van opkomst, als toneel voor speculatieve toekomsten, als bewaarder van herinneringen, als kaart van stilte en echo’s, als getuige, als plaats van rouw, als mythe, als thuis, als woestijn.

Vrijdag 10 oktober — First Sequence
Vrijdag 17 oktober — Second Sequence
Zaterdag 25 oktober — Third Sequence
Vrijdag 31 oktober — Fourth Sequence

Tempodesert is een performance-gerichte samenwerking tussen Fay Aldhukair en Mohamed Abdelkarim, met soms bijdragen van anderen. Het ontstond na het ervaren van de wereld “na 8/8”, een term die werd bedacht toen Fay en Abdelkarim op 15 maart 2024 naar het seminar The Draw of the Desert 8/8 van de Iraanse filosoof Reza Negarestani keken.

Als performatief laboratorium verkennen ze op poëtische wijze de holistische en gelaagde temporaliteiten van de woestijn: geologisch, vergankelijk, oneindig en mythologisch. Door middel van verschillende media, zoals performances, toneelstukken, teksten, liederen, films, publicaties, workshops en wandelingen, onderzoekt, herwint en bevrijdt Tempodesert de woestijn van koloniale verhalen en opgelegde percepties.

Desert Without Sand: Sequential Practices is mede mogelijk gemaakt door Ettijahat and CBK Rotterdam.

Amsterdam Conference of Autonomous Book-Makers

“To create is to resist”, des te meer wanneer we het samen doen. Kom langs op de laatste dag van Spooktember om je eigen buttons te maken of te zeefdrukken op je eigen kleren, terwijl we een mini zine- en boekenmarkt organiseren met een aantal andere autonome en anarchistische zine- en boekmakers.

Spookstad is een uitgeverscollectief dat is voortgekomen uit de kraakbeweging in Amsterdam. We maken boeken in nauwe samenwerking met verschillende activistische groepen.

Between Palestine and Us: publiceren in dienst van solidariteit

De studentenprotesten van 2024 markeerden de eerste wereldwijde golf van massaprotesten in solidariteit met Palestina en tegen westerse medeplichtigheid. Op basis van het door Spookstad gepubliceerde boek over de Amsterdamse protesten – Between Palestine and us – onderzoeken we hoe kunst, schrijven, en documentaires kunnen bijdragen aan de solidariteitsbeweging, en hoe we een step verder kunnen zetten.

Programma zaterdag 20 september

14:30 — Mapping solidarity: interactieve sessie met Saja Amro. Wat is de rol van kunst, cultureel werk, academia, en activisme in het Westen, in het bijzonder in Nederland, in tijden van genocide? En hoe kunnen we onze netwerken versterken om fragmentatie te voorkomen en onze strategieën effectiever te maken?

We creëren samen een kaart als een actieve tool voor documentatie en strategievorming. Deze sessie is een voortzetting van het Mapping Solidarity Project in samenwerking met platform BK. Meld je aan door te mailen naar hello@spookstad.boo.

16:00 — Vertoning van film Class outside, een collectief filmdagboek over de pro-Palestina studentenprotesten in mei 2024 en hun nasleep. Door Aylin Kuryel, Fırat Yücel & Deniz Buga.

17:00 — Performance van Dear, Comrade, door Lila Swindles en Olga Tsyganova: een toneelstuk over de studentenprotesten, verzet, collectiviteit en de poging de hoop niet te verliezen.

Programma maakt deel uit van Amsterdams Bangs Festival.

Spookstad is a publishing collective that emerged from the squatting movement in Amsterdam. They make books in close collaboration with various activist collectives.

Pak Mokum Terug: kraken, publiceren, en het recht op de stad

Kraken blijft een van onze beste tactieken van verzet tegen de krachten van het kapitaal en de wooncrisis. Het is ook een inherent creatieve vorm van actie, die panden, de publieke ruimte en potentieel de hele stad kan veranderen. Spooktember opent met de launch van onze nieuwe zine over de kraak van Klokkenhof en nodigt je uit gezamenlijk te onderzoeken hoe het recht op de stad terug te claimen.

Programma zaterdag 13 september

18:00 — Opening van de expo! Launch van de zine Permanence Through Print (gemaakt door Layla Gijsen & Boris), muziek door Big Toilet Radio, drankjes, kunst, zines, boeken.

Programma zondag 14 september

13:00 — Lino workshop door Layla Gijsen. Gratis, maar registreer door te mailen naar laylagijsen@gmail.com.

16:00 — Vertoning van het videowerk “Een videograaf filmt Amsterdam” van Yannesh Meijman, met Q&A.

Spookstad is een uitgeverscollectief dat is voortgekomen uit de kraakbeweging in Amsterdam. We maken boeken in nauwe samenwerking met verschillende activistische groepen.

Monster Mash

Monster Mash is een reeks van drie workshops, waarin Mette Sterre, Lady Bag en Ainhoa Hernández Escudero hun krachten bundelen om een tour de force van monsterlijk plezier. Samen nodigen ze je uit om je innerlijke monster te ontdekken en een gezicht te geven aan de niet-menselijke cellen waaruit elk menselijk lichaam voor meer dan 50% uit bestaat.

In de workshop begeleidt Lady Bag deelnemers bij het onderzoeken van hun eigen bewegingsvocabulaire, door middel van fysiek spel en het vormgeven van het lichaam met accessoires en materiaal. We beginnen met een warming-up door te dansen met tassen – ons eerste prothetische gezelschap – voordat we ze vervangen door andere voorwerpen, kostuum delen en materialen.

Ainhoa Hernández Escudero deelt tijdens de workshop diens DIY-make-up- en kostuumtechnieken, ontwikkeld door middel van drag. Daarnaast biedt hen oefeningen uit hun theater- en dansopleiding voor karakterontwikkeling. Leer meer over het maken van kostuums, make-up en creëer je eigen demonologie door je te verdiepen in de lichaamstaal van je persona.

Via experiment ontdekken we hoe beweging kan versterken, beperken of volledig kan veranderen door het toevoegen van elementen aan het lichaam. Terwijl we onze “verbeterde” lichamen leren kennen, brengen we deze nieuwe mogelijkheden gezamenlijk in spel tot leven. De sessies eindigen in een Monster Catwalk, waarin we onze getransformeerde lichamen, bewegingen en monsterlijke manieren presenteren.

Deze serie is tevens een voorbereiding op een collectieve performance tijdens het Monster Ball, dat op donderdag 30 oktober plaatsvindt bij W139.

Wie zoeken we:

Je kunt alle drie de workshops bijwonen (maandag 6 okt / 13 okt / 20 okt)
Je kunt deelnemen aan de collectieve performance tijdens het Monster Ball
Je bent bereid te experimenteren met performance in de publieke ruimte
Je wilt samen leren en spelen
Je omarmt de soms onaangename kant van het onbekende
Je hebt geen moeite met ongemakkelijke situaties
Je staat open om het bewegingspotentieel van je lichaam te verkennen
Je bent bereid om tussen de workshops door aan je monsterlijke huiswerkopdrachten te werken

Elke sessie begint met een gezamenlijke warme maaltijd.

Er zijn slechts 12 plaatsen beschikbaar. Vul het volledige aanmeldingsformulier in, zodat we je beter kunnen leren kennen. Je kunt je via deze link aanmelden voor het workshopprogramma.

Workshop dag 1 — 6 oktober, 18:00-22:00
Workshop dag 2 — 13 oktober, 18:00-22:00
Workshop dag 3 — 20 oktober, 18:00-22:00

Toegangsprijs: €30 (incl. maaltijd)
Studenten: €20 (incl. maaltijd)

Mette Sterre is een beeldend kunstenaar die de grenzen en het transformatieve vermogen van het lichaam onderzoekt. Haar werk laat zich niet gemakkelijk categoriseren en brengt performance, sculptuur, lichaamsmaskers en digitale technologie samen in immersieve, buitenaardse omgevingen die de grens verkennen tussen het organische en het kunstmatige. Door haar werk binnen te treden, worden we ondergedompeld in de materialisatie van haar denkprocessen: een zintuiglijke en belichaamde ervaring.

Peter Cripps Clark, AKA Lady Bag, groeide op in Melbourne, Australië, waar hij zijn formele dansopleiding begon. In 2015 rondde hij deze af aan de ArtEZ, Arnhem. Na te hebben gedanst voor Konzert Theater Bern en Marion Zurbachs gezelschap Unplush, sloot Peter zich in 2019 aan bij House of Hopelezz, een in Amsterdam gevestigde dragfamilie. Peter’s dragpersonage, Lady Bag, treedt regelmatig op in de stad, waar hij object-oriented performances verkent en Bag-Aerobics ontwikkelt, een drag-bewegingsworkshop gericht op dansen met tassen. Deze workshops deed hij onder andere bij de Rietveld Academie, SNDO en ArtEZ.

Ainhoa Hernández Escudero is een interdisciplinaire maker, performer en cultuurwerker uit Carabanchel, Madrid, gevestigd in Amsterdam. Ze maakt deel uit van het draghuis House of Løstbois. In haar werk verkent ze het vreemde en het monsterlijke op het snijvlak van magie, pop, post-internetesthetiek, technologie en mainstreamcultuur. Ainhoa is onderzoekscoach bij de bacheloropleiding Danskunstenaar aan ARTEZ.

Processes, Practices, and Production: Infrastructures for Collective Work

Deze dag vol workshops toont de potentie van het partijbureau van de PPP dat door Doe-Het-Zelf Werkplaats gezamenlijk is ontworpen en gebouwd: met het maken van een harnas om je te beschermen, met drijvende ink printen, book binden, en mythische verhalen schrijven.

De aanleiding voor dit project was de wens om collectieve structuren en werkmethodes te ontwikkelen: Hoe co-creëren we een ontwerp? Hoe verdeel je taken en verantwoordelijkheden? Hoe neem je gezamenlijke beslissingen? We maakten gebruik van infrastructuren die ruimte bieden voor improvisatie, complexiteit en een gedeeld fundament (en Excel-sheets). Ons doel was om deze kennis overdraagbaar te maken. Nu de opbouw is afgerond, willen we als collectief terugkijken op hoe onze intenties in de praktijk zijn uitgepakt.

Het kantoor is ook een werkplek: voor het telen van aardappelen, het maken van inkt, posters, publicaties en aardappelpapier – naast de producten uit de PPP-fabriek achterin W139.

Doe-Het-Zelf Werkplaats is een werkplaatsruimte en gemeenschappelijke tuin in Rotterdam – gratis te gebruiken, gekraakt en collectief gerund. Bezoekers kunnen er hun fiets repareren met gereedschap en gedoneerde onderdelen, buren kunnen ongehinderd kruiden uit de tuin plukken. De ruimte is gericht op gezamenlijk leren, zonder oordeel en met wederzijdse vrijgevigheid. Het is een omgeving waar mensen veilig met elkaar in contact kunnen komen, op het grensgebied van wat ze al weten en wat ze proberen uit te vinden. DHZ bestaat uit Deniz Gülyurt, M.B. McGregor, Christian Lesmes, Florian Henschel, Sapozhnikov Mikhail, Linda Zeb Hang, Tomi Hilsee en Saina Salarian.

Programma

DHZ Introductie
12:00 – 13:00

Rhythmic Publications: Floating Ink Printing And Binding
Linda Zeb Hang
13:00 – 15:00

Leer alles over Suminagashi, de Japanse kunst van watermarmeren, wat in deze workshop wordt ingezet als een grootschalig, collectief drukproces. Deelnemers worden stap voor stap begeleid bij het gebruik van natuurlijke penselen om inktpatronen op het wateroppervlak te creëren, waarbij accordeonwaaier-technieken worden gebruikt om het oppervlak te manipuleren. Vervolgens wordt het ontwerp met de hand overgezet op papier, waarbij elke afdruk uniek is.

Deelnemers maken een print in de speciale waterbak bij W139, waar wordt gewerkt met zes kleuren inkt. Elke deelnemer kan tot vier kleine en vier middelgrote afdrukken maken. De afdrukken worden gebundeld (gevouwen tot katernen en met naald en draad met de hand ingebonden) tot een boekje in de volgende workshop.

Linda Zeb Hang is a queer Hmong-American, Rotterdam-based artist best known for their conceptual artist’s books, hypnagogic book design, sculptural installations, fine art printmaking and experimental video art. Their content of scanning voices cross-sections the invisible density, flavor profiles, and omniscient presence of the woven, yet frayed environment. They consider innovative organizing to be objective oxygen, interacting with media to animate the duality and ‘non-duality’ of space. They shape sound and material cultures through technical experimentation, working spontaneously, collecting and generating information to arrive at a knotty mixed-media synthesis. Flexibility, instinct and intuition are their chosen guides. Their tools are digital, machine age and ‘primitive.’

Mythical Storytelling: Potato Power Parables
Deni
14:00 – 16:00

Deze maand was de aardappel het uitgangspunt om dieper te graven, zowel in de aarde als in onze verhalen. Vaak ingezet om koloniale mythen te ondersteunen, onthult de aardappel de verstrikte werkelijkheden van de mondiale geschiedenis: hoe de hulpbronnen van het Mondiale Zuiden al eeuwenlang het Noorden voeden, terwijl moderne verhalen vaak het omgekeerde beweren.

In deze workshop onderzoeken we hoe dominante verhalen – voortgebracht door koloniale en kapitalistische machten – onze kijk op geschiedenis, identiteit en verbondenheid hebben gevormd. We stellen de vraag: wiens verhalen worden verteld, en wiens verhalen worden verzwegen?

Samen lezen we een kort fragment om de betovering van zogenaamd “realistisch” kapitalistisch vertellen te doorbreken, en keren we ons vervolgens naar de kracht van mythisch vertellen. We schrijven klaagliederen, gebeden, dromen en wensen en heroveren zo onze stem en verbeelden nieuwe werelden.

Of je nu wilt rouwen om wat verloren is, dromen van wat mogelijk zou kunnen zijn, of simpelweg de wereld wilt beschrijven zoals jij die ziet—dit is een ruimte om verhalen te schrijven die alleen jij kunt vertellen. Kom met een open geest, klaar om te bevragen, te verbeelden en je eigen mythes te schrijven—geworteld in waarheid, verzet en mogelijkheden.

Deni is a Rotterdam-based collective member who is interested in topics of individuality, nature of experience and perception, and creating multi-sensory media for self-expression. She is studying neuroscience and working in a wet lab everyday, where she gets to test and explore her own perceptual space and relatedness to the living organisms she is “manipulating.” She brings together her different selves to explore the boundaries of her material existence and expresses these ideas mostly through music, collages, and drawings.

Press Play and Protect: Making Wearable Resistance (Armor) & Experience Radical Listening
MB McGregor en Saina (DHZ)
15:00 – 18:00

Deze workshop brengt maken en luisteren samen als manieren om na te denken over bescherming—zowel persoonlijk als collectief. We beginnen met een praktische sessie waarin je draagbare objecten kunt maken van afgedankte fietsonderdelen, zachte stoffen en gevonden materialen. Zie het als een soort doe-het-zelf harnas: iets dat kracht, zachtheid, protest of spel kan uitdragen. Er zijn materialen aanwezig: binnenbanden, kettingen, zeilogen en textiel.

Daarna verzamelen we voor een gezamenlijke luistersessie, een sonische ceremonie metgeluiden en liederen van verzet uit verschillende delen van de wereld. Dit is een uitnodiging om tot rust te komen, te luisteren en te reflecteren. Er is geen ervaring nodig, alleen openheid.

MB (MaryBrown) McGregor is a Rotterdam-based, California born landscape architect, DJ and queer interdisciplinary artist whose practices live at the intersection of spatial design, social intervention, and collective resistance. They work to challenge status quos — whether through public space design, interactive installations, or nightlife politics.

Saina is a Netherlands-based Iranian researcher and organizer. Their work floats somewhere between music and politics. Centering radical care and joyful activism in their work, Saina’s interests range from sound to solidarity; they aim to weave a sound tapestry dedicated to the interconnected struggles for liberation.

Sonic Ceremony
18:00 – 20:00

Later gaan we over op een gezamenlijke luistersessie, een sonische ceremonie met geluiden en liederen van verzet uit verschillende delen van de wereld. Het wordt een ruimte zijn om te zijn of te bewegen met verdriet, woede en onzekerheid – om deze emoties te transformeren door middel van geluid en gedeelde aanwezigheid. In een wereld waarin we voortdurend overspoeld worden met geweld en gruweldaden, biedt deze bijeenkomst een moment om stil te staan, te luisteren en samen te verwerken. Door middel van beweging, geluid en schrijven zetten we politieke woede om in verbeelding, actie, troost en verzet. Ervaring is niet nodig, alleen openheid.

Tijdens deze workshop wordt maken een vorm van verzet, en geluid een manier om ruimte te bieden. Of je nu een harnas bouwt of gewoon aanwezig bent: deze workshop gaat over aanwezigheid, bescherming en protest in vele vormen.

Frites de Passage: PPP Farewell Event

Op 27 juli verlaat de PPP de W139. Na twee maanden met meer dan 20 workshops sluiten we deze tentoonstelling af met een klein oogstfeest. Je bent van harte welkom! Samen met alle deelnemers en bijdragers vieren we alles wat de afgelopen maanden is ontkiemd, gegroeid en ontsproten.

Deze viering van de meerstemmigheid van de PPP krijgt vorm in een workshop van Jody Aikman: The Potato Parliament, een oefening in politieke aardappelrepresentatie.

We zullen samen nuttigen onder het genot van patat, muziek en drankjes, als afsluiting van de PPP bij W139.

Jody Aikman is dichter en performer die het snijvlak verkent waar kunstenaars, publiek en boodschap samenkomen. In haar schrijfpraktijk onderzoekt ze stiltes binnen de taal, door te zoeken naar betekenis, dubbelzinnigheid en implicaties. Haar performances vervagen de grens tussen publiek en kunstenaar, waarbij ze de relatie tussen zichzelf, de ander en de wereld onderzoekt.

Potato Harvesting Workshop

In deze workshopreeks zullen we gezamenlijk leren over polycultuur en de levenscyclus van planten, van zaad tot zaaien, van groei tot oogst. Tijdens een eerdere aardappelteelt-workshop in mei hebben we verschillende PPPieper-soorten geplant. Op 25 juli zullen we zien wat er onder de oppervlakte is gebeurd en zullen we de geteelde aardappelen oogsten.

In tegenstelling tot monocultuur, is polycultuur een systeem waarbij planten worden gekweekt die nuttig voor elkaar zijn en een vernieuwend effect op de grond hebben. We zien polycultuur als een symbool voor de politieke praktijk van samenleven in een gemeenschap. Om dit denkproces over de levenscyclus van planten te ondersteunen, zullen we een fysieke oefening doen met elementen die bijdragen aan het leven van onze kleine tuin.

De workshop vindt buiten plaats, dus draag geen open schoenen en neem een fles water mee. Ervaring met landbouw of performance is niet nodig.

Locatie: 4Siblings veld: President Allendelaan 1, Amsterdam (Google Maps pin)

Reserveer je plek de Eventbrite-pagina van het evenement.
Deelname is gratis, maar een donatie is van harte welkom.

4Siblings is een kunstenaarscollectief en gemeenschapstuin met een focus op het creëren van ecofeministische en queer verbindingen tussen voedsel en land. Ze maken landgebonden kunst en doen onderzoek, waarbij tuinen gezamenlijk worden gecreëerd als artistieke platformen. Deze buitenruimtes bieden kunstenaars en makers de mogelijkheid om hun praktijk te ontwikkelen vanuit het perspectief van gemeenschap en ecologie.

Workshop on Feminist Printing and Poetry

In deze workshop duiken we in de geschiedenis van feministisch drukwerk en het maken van protestposters. Deelnemers kunnen hun eigen protestposter ontwerpen. Samen bekijken we voorbeelden van feministisch protestdrukwerk en -posters, lezen we fragmenten, en staan we stil bij wat er speelt in de wereld en in het politieke taalgebruik in de media. Via poëtische bewerkingen en schrijfoefeningen in briefvorm onderzoeken we hoe taal en beeld kunnen bijdragen aan activisme.

Periphery Center is een queer BIPOC-collectief van schrijvers, curatoren en grafisch ontwerpers, gevestigd in Rotterdam, en bestaat uit Leana Boven, Pelumi Adejumo, Yusser Al Obaidi, Jeanine van Berkel en Yessica Deira.

Reserveer je plek de Eventbrite-pagina van het evenement.
Deelname is gratis, maar een donatie is van harte welkom.