Tag: Evenement

8 July, SALWA is organizing a conveniently Extremely Late Brunch from 18:00 to 22:00.

The brunch will include interventions and live interviews in collaboration with INC’s The Void. The brunch will inappropriately end by a drag performance by Créme de L’Amer @cremedeamer ⁠
⁠
The event is part of our Internet Café Gatherings and exhibition program, and will take place at W139.⁠
⁠
Tickets are €5.

A Reality Through Words and Images is een groepsscreening van experimentele documentaires, essayfilms en poëzie van Iraanse kunstenaars dat plaatsvindt op 8 Maart bij W139. Het programma introduceert direct of indirect ideeën over doordringbaarheid en entropie, het politieke landschap, het vrouwelijk lichaam, ontheemding en vernieling door tochten in familiegeschiedenissen. Met videowerk van Mehraneh Atashi, Amirali Ghasemi, Mahoor Mirshakkak, VidAmir en Gelare Khoshgozaran, wiens werken de radicale vorm van documentaire en de hedendaagse kunst omarmen. 

Below you will find a list of featured artists’ and their work: 

---

Gulistan (Rose Garden) | 06:40 | by Mehraneh Atashi, 2011

Based on a poem written by Saadi, a 13th century Persian poet: “The night was spent at the garden with a friend; such a pleasant setting with tree branches meeting above, as if pieces of crystal and the cluster of pleiades were hanging from its vines. In the morning, when the thought of returning exceeded the desire to stay, I saw my friend ready to leave for the city with a lapful of flowers, basil, and hyacinth. I said: “As you know, flowers do not last and unfulfilled are the promises of the garden. Men of wisdom advise against attachment to that which is ephemeral.” “So, what is to be done?” asked my friend. I replied: “For the pleasure of observers and the delight of those present, I shall compose the gulistan (‘The flower garden’) whose pages the autumnal wind cannot rend and whose vernal bliss the passage of time cannot turn to the woes of winter.”

Mehraneh Atashi (b. Tehran, Iran) Atashi holds a BFA in Photography from Tehran University of Art, IR and completed the two-year residency at the Rijksakademie in Amsterdam, NL. Mehraneh’s work unfolds between the time of the self and the time of the world. Through an excavation of memories, archiving and documentation of the self. Her works have been exhibited internationally.

---

Sediment | 18:00 | by Vida Kashani and Amir Komelizadeh, 2019

‘Sediment’ is a short docu-fiction film. In this film, which takes place both in Iran and the Netherlands, there is a focus on girls and women in two cultures—Iranian and Dutch—which provides the viewer another way to look at diversities. There is a sense of sameness, rather than individuality, that emerges, despite their differing social and cultural environments. But at the same time, the viewer is aware of their very real social, economic and cultural divides. The film is a visualisation of gaps and struggles in the stories and the upbringing of women which causes social injustices in both cultures. 

Vida Kashani (b. Tehran, Iran) and Amir Komelizadeh (b. Tehran, Iran) have a collaborative artistic practice under the name ‘VidAmir’, that moves from Iran outward to places such as the Netherlands, where they have been living since 2011. VidAmir’s practice encompasses the practices of art, filmmaking, installation, and is united conceptually by interests in poetry, storytelling, archive, and politics which provoke new imaginaries that are equally bound to aesthetics. VidAmir centre collaboration in their practice; they have thus far completed several projects in intensive collaborations with musicians, philosophers, and citizens. Their work has been screened/exhibited internationally. 

---

Beak of Lies | 06:05 | Amirali Ghasemi  and Mahoor Mirshakkak, 2020

‘Beak of Lies’ is based on a poem of the same name by Amirali Ghasemi. It has been a while that he has been collecting his empty asthma inhalers, which are used in the film to visualise the poem. Mahoor Mirshakkak recorded the audio and video of the piece as Amirali Ghasemie re-performed the part. ‘Burning Things’ is an archival installation/expanded cinema project. It was developed and executed in the quarantine period as a self-assigned residency program at New Media Projects. 

The gloomy and bizarre words emulate events surrounding us in 2020 besides the political climate that made it even worse. The calm atmosphere of the analog lab creates an immediate unbalance when the mechanical aspect of making Photograms (without paper) creates a passing moment: the words will only last a few seconds. Though it is enough for the performer to read them, the words will inevitably disappear into the void. 

Amirali Ghasemi (b. Tehran, Iran) is a curator, media artist and a graphic designer based between Tehran & Berlin. Ghasemi has shown his photographs, videos, design works in various festivals and exhibitions internationally. As a curator he has been directing many exhibitions, workshops, and talks for Parkingallery projects, such as *Deep Depression (2004-06), Sideways (2008).

Mahoor Mirshakkak (b. Tehran, Iran) is a multimedia artist, filmmaker and sound designer who lives and works in Tehran. She holds a bachelor’s degree in painting from the Faculty of Fine Arts in Tehran University.

---

Royal Debris | 35:00 | by Gelare Khoshgozaran (b. Tehran, Iran), 2022

Located at 3005 Massachusetts Ave N.W. Washington D.C., the former embassy of Iran in the US has been shuttered for four decades. The vacant and abandoned building embodies a contradiction: it is a ruin due to its deteriorating condition caused, in large part, by the ongoing US sanctions on Iran, and it is privileged with an exceptional protection thanks to its ‘foreign mission’ status. Taking the building’s symbolic and material status as its departure point, Royal Debris is a rumination on borders, displacement and ruination through excursions into family history, architecture, poetry and contemporary arts.

Gelare Khoshgozaran (b. Tehran, Iran) is an artist, filmmaker and writer whose work engages with the legacies of imperial violence. She uses film and video to explore narratives of belonging outside of the geographies and temporalities that have both unsettled our sense of home, and make our places of affinity uninhabitable. Gelare has exhibited internationally and is an editor at MARCH: a journal of art and strategy.

---

Het programma is samengesteld door Vida Kashani, een onafhankelijke Iraanse filmmaker, schrijver, multimedia kunstenaar en producent, werkend tussen Amsterdam en Groningen. Ze heeft een master in Kunst en Design, richting moving image, van het Sandberg Instituut. Ze wordt vaak geïnspireerd door haar socio-politieke ontmoetingen en is daarom geïnteresseerd in het vertellen van onvertelde verhalen over onderwerpen als gender, vrouw-zijn en over inwoners van neo-liberale steden. Ze vertelt deze verhalen met poëtische benadering, voortkomend uit haar Perzische achtergrond. 

In de nasleep van de opstand van Jina (woman, life freedom) heeft Vida Kashani een avond samengesteld met videowerk van Iraanse kunstenaars in de hoop enig inzicht te bieden in de situatie in Iran. Het huidige Iraanse protest is een reactie op de dood van Jina Mahsa Amini, een jonge vrouw van Koerdische afkomst die stierf nadat ze door de zedenpolitie was gearresteerd wegens een ongepaste hijab. In meer dan 160 steden is gedemonstreerd, wat de grootste golf van protesten is in jaren. Tijdens deze avond willen solidariteit creëren met de strijd van de ongelooflijk moedige Iraanse mensen die vechten voor gelijkheid, vrijheid en mensenrechten. 

Tijdens de avond kunt u geld doneren dat gaat naar in Iran gevestigde NGO’s die activistische vrouwenrechtenorganisaties zoals Mehrafarin en Nedaye Mandegar ondersteunen. 

Wilt u dit evenement bijwonen? Reserveer dan een (gratis) ticket via Eventbrite, zo weten we hoeveel mensen we kunnen verwachten.

Voor haar tienjarig jubileum is WhyNot Festival neergestreken in W139, waar het festival zijn start maakte met avonden gevuld met dans, performance, muziek en beeldende kunst. Deze avond is gecureerd in samenwerking met Julidans, Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond, Veem House for Performance en Cinedans.

Het festivalprogramma focust zich op het lichaam en architectuur, beweging en grenzen in breedste zin van het woord. Hoe zien performancekunstenaars en choreografen de rol van het lichaam in relatie tot geven, nemen of het definiëren van een ruimte? Welke rol spelen grenzen, zij het fysiek of cultureel, voor onze bewegingsvrijheid? En, hoeveel persoonlijke ruimte kunnen we claimen in een stad dat uit de voegen lijkt te barsten, en welke zich bevindt in een wereld welke onderhevig is aan deze druk?

---

Programma

In de zes uur durende performance Relay van choreografe/performer Ula Sickle zweeft een zwarte vlag die door een groep performers voortdurend in beweging wordt gehouden, refererend aan de vele protesten wereldwijd. Het klapperen van de stof wordt een geluidschoreografie in een fascinerende test van uithoudingsvermogen. In Spell Action #1 onderzoekt installatie- en performancekunstenaar Ruta Butkute hoe een object in een ruimtelijke omgeving andere ‘lichamen’ kan leiden. Dunja Jocic brengt met Resident een beklemmend dansstuk over een man die langzaam vervreemd raakt van zijn eigen appartement. Clara Amaral geeft de ruimte van de W139 een extra dimensie met haar beeldscherm-voorstelling In our eyes, a cascade, een spel in perspectief. Scenograaf en ontwerper Theun Mosk verkent speciaal voor WhyNot de ruimte van de W139 en doet ingrepen die het publiek als vanzelf door de ruimte laat bewegen. Choreografe Fabienne Vegt maakte Scripted Space voor drie ijzersterke dansers (Chloé Albaret, César Faria Fernandes, Marne van Opstal) van het gerenommeerde Nederlands Dans Theater (NDT 1), waarin ze bewegingen en vormen terughalen die ooit op hun lichaam zijn geschreven. Begeleid door live muziek van o.a. Frank Rosaly (percussie), Torbjorn Zetterberg (bas) en Cene Resnik (saxofoon) vloeit de performance over in een feestje, waarbij geluidskunstenaar Salvador Breed (o.a. mede-curator Le Guess Who 2019) ons in zijn dj-set meeneemt op een dwaaltocht door muzikale werelden.

Verder op het programma o.a. de Merce Cunningham film Assemblage (1968) i.s.m. Cinedans, de eenpersoons-installatie GAIA Rising van Annika Kappner en Theun Mosk, een talk over micro- en macroscopische huizen door Rietveld-alumni Dr. Esmee Geerken en meer!

Om goed voorbereid op de dansvloer te staan kun je op zaterdag ook twee dansworkshops volgen van Mirte Courtens en Katharina Conradi.

---

Tijdschema

15:00 – 20:15 Ula Sickle: Relay (WhyNot & Brakke Grond)
17:00 BAU lab presentations
19:00 Esmee Geerken: On macro- and microscopic houses
20:20 Ruta Butkute: Spell Action #1
21:00 Clara Amaral: In our eyes, a cascade (WhyNot & Veem)
22:00 Dunja Jocic: Resident (WhyNot & Julidans)
22:45 Fabienne Vegt: Scripted Space
23:00 Impro + dj set Salvador Breed
01:00 einde

Doorlopend:
15:00 – 01:00 Annika Kappner: Gaia Rising (installation, 20′)
15:00 – 01:00 Merce Cunningham: Assemblage (dance film, 58′)
15:00 – 01:00 Theun Mosk: One Floor (installation)