kiln as kin: een dag van samenkomst, bakken en koken

“What flavors place, what place flavors?” Deze vraag, gesteld door Christina Sharpe in haar boek Ordinary Notes, blijft hangen in de ruimte tussen land en smaak. Hoe blijven plaatsen – hoe blijft land – voortbestaan als territorium fragmenteert? Welke verhalen, geschiedenissen en rituelen dragen wij mee via voedsel? Ingrediënten, gebaren en smaken worden zo een levend archief dat gedragen wordt in en door onze dagelijkse praktijken van maken – kneden, fermenteren, malen, bewaren en dragen.

Door voedsel te gebruiken als een manier om kennis te bewaren en door te geven, komen we tijdens deze bijeenkomst samen om de nieuw gebouwde kleioven in tonir-stijl en een klein fornuis bij Four Siblings te activeren. De oven is gebouw tijdens een eerdere workshop in mei met transdisciplinair kunstenaar Tatiana M. Mélo. We zullen gezamenlijk voedsel bereiden, koken en eten als een manier om kennis over voedselsystemen, vergeten recepten en verloren rituelen te delen. We zullen gezelschap krijgen van Martina Manterola en Carmen Serra, medeoprichters van colectivo amasijo, een intergenerationeel feministisch collectief dat zich bezighoudt met kunst, koken en landgebonden pedagogiek. Zij zullen samen met ons de ovens in gebruik nemen door middel van hun eigen rituelen, praktijken en gerechten. Samen met Tatiana zullen we ook kleine kleien structuren en sculpturen maken om brood in te bakken.

De residentie van colectivo amasijo maakt deel uit van het Exchanges-programma van het Prince Claus Fund, met steun van de Gemeente Amsterdam.

Ticket: €10
Studenten en solidariteitsticket: €7,50

Koop je ticket via onze Eventbrite

Locatie: Four Siblings, President Allendelaan 1, 1064 GW Amsterdam

colectivo amasijo is een feministisch collectief bestaande uit vrouwen die zich vanuit verschillende disciplines en generaties bezighouden met kunst, koken en landgebonden pedagogiek. amasijo’s benadering richt zich op gezamenlijk koken en agricultuur als vormen van verzet en landregeneratie. Samen willen ze actief nadenken over actief na te denken over de herkomst en diversiteit van ons voedsel. Sinds hun oprichting in 2019 bieden ze een platform voor niet-dominante stemmen: de verhalen van vrouwen die dicht bij het land staan, verhalen die ons de werkelijke kosten van klimaatverandering laten zien en ons de weg wijzen richting landherstel. Via projecten, die de vorm aan kunnen nemen van samenkomsten, diners, onderzoek, acties, ceremonies, tentoonstellingen, markten, seminars, films en lezingen bouwen zij de benodigde structuren om een gemeenschap te vormen waarin zorgen voor onszelf en het territorium waarop wij wonen een prioriteit wordt. Hun praktijk staat op zorg, circulaire kennis en belichaamde tijd, en daagt extractivisitsche logica uit door middel van feministische, dekoloniale methodologieën.

Instagram colectivo amasijo

Tatiana M. Melo is een transdisciplinaire kunstenaar uit Barcelona, die op het platteland van La Garrotxa woont. Werkend met klei en keramiek brengt zij, via rituele objecten gemaakt van steen, as en woorden die ze uit de gemeenschap heeft verzameld, herinneringen aan gebieden tot leven. Haar praktijk richt zich op de transformatie van aarde in ovens, die zij niet alleen opvat als bakgereedschap, maar ook als plekken van ontmoeting, transformatie en rituele handeling. Ze onderzoekt klei als overgeërfd materiaal en past duurzame praktijken toe in de bouw en op alledaagse objecten. Ze heeft workshops en samenkomsten georganiseerd over gezamenlijk bouwen, keramiek, en gemeenschap en samengewerkt met kunstenaars en onderzoekers om de relatie tussen mens, materiaal en milieu opnieuw uit te denken.

Instagram Tatiana M. Melo

Four Siblings is een landschapsgericht kunst- en onderzoeksproject. Aan de rand van Amsterdam komen zij samen om een eetbaar labyrint in de vorm van een kunstwerk te creëren. Ze willen een gevoel van verbondenheid creëren met de aarde waarop we leven en het voedsel dat we eten. Ze onderzoeken gezamenlijke manieren van kennisvergaring en doen dit zo veel mogelijk open source. Ze willen dit doen op een wederzijds ondersteunende manier: door zorg te dragen voor onze lichamen terwijl we zorg dragen voor het land, biodiversiteit en zadenbronnen herstellen, nieuwe lokale netwerken tussen kunstenaars, boeren, permaculturisten en bewoners te bewerkstelligen, en al doende te leren.

Website Four Siblings

kiln as kin: workshop kleioven bouwen

tandoor, tannour, tandir, tonir – een eeuwenoude ondergrondse kleioven. Hoewel de tonir verschillende namen draagt, behoort deze tot een familie van ovens die in heel Centraal- en Zuid-Azië en de MENA-regio’s te vinden is. De oven is altijd al een centraal ontmoetingspunt geweest. In de Armeense culturele traditie stond deze symbool voor de ‘zon in de aarde’: een heilige plek in huis om brood te bakken, maaltijden te bereiden en rituelen uit te voeren.

Tijdens deze workshop bouwen we gezamenlijk, en met de aanwezige klei, aarde en zand, een tonir-achtige, kleien oven in de grond van Four Siblings. Ondanks dat aarde een van de meest voorkomende materialen op onze planeet is, wordt het meestal over het hoofd gezien. Het is een buitengewoon bouwmateriaal: het ademt, heeft een hoge warmtecapaciteit en verbindt ons rechtstreeks met het land waarop we leven. Al duizenden jaren werkten onze voorouders op veel verschillende manieren met aarde: ze verbouwden voedsel, maakten keramiek, bouwden ovens en keukens om met vuur te koken, en bouwden huizen. In veel moderne samenlevingen wordt aarde echter als afval behandeld. Hoe zijn we zo vervreemd geraakt van zo’n overvloedig materiaal?

We zullen begeleid worden door keramist, bouwer, ambachtsvrouw, docent en onderzoeker Tatiana M. Melo. In haar praktijk transformeert Tatiana aarde in ovens, die zij niet alleen opvat als bakgereedschap, maar ook als plekken van ontmoeting, transformatie en rituele handeling. Ook is het bouwen met aarde voor Tatiana een gebaar van herdenking en zorg: een manier om voorouderlijke kennis en het land waarop we leven te eren. Door te samen te komen rondom een vuur wordt het niet alleen een ruimte waarin voedsel transformeert, maar ook een plek waar gereflecteerd kan worden op de verhalen die bepalend zijn voor hoe we leven en waar we naartoe bewegen. 

Door dit gezamenlijk in de praktijk te brengen, leren we tijdens deze eendaagse workshop manieren om de grond te begrijpen en voor verschillende doeleinden te gebruiken. We beginnen met een theoretische uitleg van grond, leempleisters, en houtgestookte ovens, waarna we samen een kleioven in tonir-stijl bouwen. Naast de grotere oven, zullen we ook een kleinere oven bouwen.

Deze ovens worden op 13 juni in gebruik genomen tijdens kiln as kin: een dag van samenkomst, bakken en koken, waarop we samen eten zullen bereiden, koken en eten om zo kennis uit te wisselen over voedselsystemen, vergeten recepten en rituelen.

We gaan buiten werken, dus kleed je naar het weer, en er wordt voor lunch gezorgd. Slecht 15 plekken beschikbaar!

Ticket: €30
Studenten en solidariteitsticket: €20

Koop je ticket via onze Eventbrite

Locatie: Four Siblings, President Allendelaan 1, 1064 GW Amsterdam

Tatiana M. Melo is een transdisciplinaire kunstenaar uit Barcelona, die op het platteland van La Garrotxa woont. Werkend met klei en keramiek brengt zij, via rituele objecten gemaakt van steen, as en woorden die ze uit de gemeenschap heeft verzameld, herinneringen aan gebieden tot leven. Haar praktijk richt zich op de transformatie van aarde in ovens, die zij niet alleen opvat als bakgereedschap, maar ook als plekken van ontmoeting, transformatie en rituele handeling. Ze onderzoekt klei als overgeërfd materiaal en past duurzame praktijken toe in de bouw en op alledaagse objecten. Ze heeft workshops en samenkomsten georganiseerd over gezamenlijk bouwen, keramiek, en gemeenschap en samengewerkt met kunstenaars en onderzoekers om de relatie tussen mens, materiaal en milieu opnieuw uit te denken.

Instagram Tatiana M. Melo

Four Siblings is een landschapsgericht kunst- en onderzoeksproject. Aan de rand van Amsterdam komen zij samen om een eetbaar labyrint in de vorm van een kunstwerk te creëren. Ze willen een gevoel van verbondenheid creëren met de aarde waarop we leven en het voedsel dat we eten. Ze onderzoeken gezamenlijke manieren van kennisvergaring en doen dit zo veel mogelijk open source. Ze willen dit doen op een wederzijds ondersteunende manier: door zorg te dragen voor onze lichamen terwijl we zorg dragen voor het land, biodiversiteit en zadenbronnen herstellen, nieuwe lokale netwerken tussen kunstenaars, boeren, permaculturisten en bewoners te bewerkstelligen, en al doende te leren.

Website Four Siblings

Feestelijke afsluiting: Wie We Welzijn

Kom langs voor een feestelijke terugblik op Wie We Welzijn!

Collectief mul-thee-fuhngk-shuh-nl presenteert drie kranten die zij de afgelopen maanden maakten en vertellen over de totstandkoming van de publicaties. Samen vieren we de afsluiting van het project met snacks en een drankje.

Tijdens de Warmoes Biënnale ging mul-thee-fuhngk-shuh-nl, op uitnodiging van W139, op verschillende locaties in gesprek met wachtende klanten en voorbijgangers over welzijn. Hoe staat het daarmee in de binnenstad van Amsterdam? Door welke factoren wordt dit beïnvloed? Verhalen, perspectieven en ideeën werden verzameld en gebundeld in een serie van drie gratis kranten. Deze zijn verspreid door de buurt en kunnen door bezoekers op alle locaties van de biënnale worden meegenomen.

De eerste krant, over hechten, werd op 7 maart gemaakt bij giftshop en pakketpunt Effeness. De tweede uitgave, over verlangen, volgde op 20 maart bij tattooshop ORDER. De laatste editie, over zoektocht, werd op 4 april samengesteld bij Happy Inn Laundromat.

mul-thee-fuhngk-shuh-nl is een fluctuerend collectief dat via gezamenlijke maakprocessen de omgeving onderzoekt en deze meerstemmigheid in de openbare ruimte publiceert. De samenstelling van het collectief verandert per project, afhankelijk van wie er meedoet.

Warmoes Biënnale: tattooshop x verlangen

Tijdens de Warmoes Biënnale gaat mul-thee-fuhngk-shuh-nl in gesprek met de wachtende klant en de passerende mens over welzijn. Verhalen, perspectieven en ideeën hierover worden verzameld tijdens drie pop-up redactielokalen in pakketpunt Effeness, Happy Inn Laundromat en Order Tattooshop. Op elke locatie snijdt mul-thee-fuhngk-shuh-nl een ander sub-onderwerp aan van welzijn: pakketpunt x hechten, tattooshop x verlangen & wasserette x zoektocht. De bevindingen worden gepubliceerd in drie publicaties, die te vinden zullen zijn in de deelnemende paviljoens van de Warmoes Biënnale.

tattooshop x verlangen

Het tweede redactielokaal van mul-thee-fuhngk-shuh-nl installeert zich voor een dag bij ORDER tattooshop. Een plek waar mensen langere tijd zitten of wachten op hun beurt. Een goed moment om het over zingeving te hebben, want wat is dat in een postkapitalistisch systeem? We verzamelen definities van zingeving, onderzoeken hoe zingevend mensen zichzelf vinden, en waar het verlangen naar zingeving vandaan komt. We verzamelen verhalen, gedachten, wensen, het gevoel van zingeving in de Warmoesstraat, tips en tricks voor zingeving, zoekertjes en historische context over de welvaartseconomie. 

Mul-thee-fuhngk-shuh-nl is een collectief dat dynamische installaties creëert met een crossover tussen workshops, installaties in de openbare ruimte en happenings door middel van interacties met anderen. Hun projecten delen een focus op het betrekken van de omgeving en het stimuleren van uitwisselingen met een divers publiek, waarbij nieuwe verbeeldingen worden gecreëerd rond de contexten waarin de projecten plaatsvinden.

Warmoes Biënnale: pakketpunt x hechten

Tijdens de Warmoes Biënnale gaat mul-thee-fuhngk-shuh-nl in gesprek met de wachtende klant en de passerende mens over welzijn. Verhalen, perspectieven en ideeën hierover worden verzameld tijdens drie pop-up redactielokalen in pakketpunt Effeness, Happy Inn Laundromat en Order Tattooshop. Op elke locatie snijdt mul-thee-fuhngk-shuh-nl een ander sub-onderwerp aan van welzijn: pakketpunt x hechten, tattooshop x verlangen & wasserette x zoektocht. De bevindingen worden gepubliceerd in drie publicaties, die te vinden zullen zijn in de deelnemende paviljoens van de Warmoes Biënnale.

pakketpunt x hechten

Het eerste redactielokaal voor de drie publicaties van Wie we welzijn is bij pakketpunt Giftshop Effeness. Hier gaat mul-thee-fuhngk-shuh-nl in gesprek over materialistische tevredenheid in relatie tot de Warmoesstraat als eeuwenoud centrum voor handel. Terwijl je wacht op je pakketje is er precies genoeg tijd voor een beetje zelfreflectie, een existentiële crisis of een mental breakdown. Wat heb ik nou weer besteld?

Naast het verzamelen van de inhoud van pakketjes vragen we dingen zoals: heb je wat je zou willen? waar komt het verlangen naar meer vandaan? Hoe positioneren we onszelf in een wereld die draait om het verzamelen van vermogen en spullen? Hoe bezit jouw bezit jou? We verzamelen reviews, verhalen, (on)realistische zoekertjes naar (meer) spullen, het beste object dat je kan bezitten.

Mul-thee-fuhngk-shuh-nl is een collectief dat dynamische installaties creëert met een crossover tussen workshops, installaties in de openbare ruimte en happenings door middel van interacties met anderen. Hun projecten delen een focus op het betrekken van de omgeving en het stimuleren van uitwisselingen met een divers publiek, waarbij nieuwe verbeeldingen worden gecreëerd rond de contexten waarin de projecten plaatsvinden.

Warmoes Biënnale: wasserette x zoektocht

Tijdens de Warmoes Biënnale gaat mul-thee-fuhngk-shuh-nl in gesprek met de wachtende klant en de passerende mens over welzijn. Verhalen, perspectieven en ideeën hierover worden verzameld tijdens drie pop-up redactielokalen in pakketpunt Effeness, Happy Inn Laundromat en Order Tattooshop. Op elke locatie snijdt mul-thee-fuhngk-shuh-nl een ander sub-onderwerp aan van welzijn: pakketpunt x hechten, tattooshop x verlangen & wasserette x zoektocht. De bevindingen worden gepubliceerd in drie publicaties, die te vinden zullen zijn in de deelnemende paviljoens van de Warmoes Biënnale.

wasserette x zoektocht

Op 4 april komt mul-thee-fuhngk-shuh-nl terecht bij Laundromat Happy Inn. Het derde redactielokaal is bij de wasserette aan de Warmoesstraat. Hier gaan we in gesprek over gemeenschap. Hoe verhouden mensen zich tot elkaar? Wat betekent het om bij een gemeenschap te horen? En hoe vind je die? Wat is een gemeenschap eigenlijk? Haal jij weleens boodschappen voor je buurvrouw, of weet je stiekem niet wie ze is? Kunnen we de toekomst van gemeenschap in de Warmoesstraat in de schone was lezen? Wat heeft jouw vieze was meegemaakt? We verzamelen utopiën, reviews over de buren, advertenties van ondernemers waarin ze hun bijdrage aan de gemeenschap adverteren, en zoekertjes voor sociale contacten.

Mul-thee-fuhngk-shuh-nl is een collectief dat dynamische installaties creëert met een crossover tussen workshops, installaties in de openbare ruimte en happenings door middel van interacties met anderen. Hun projecten delen een focus op het betrekken van de omgeving en het stimuleren van uitwisselingen met een divers publiek, waarbij nieuwe verbeeldingen worden gecreëerd rond de contexten waarin de projecten plaatsvinden.

Warmoes Biënnale: Wie we welzijn

Tijdens de Warmoes Biënnale gaat mul-thee-fuhngk-shuh-nl in gesprek met de wachtende klant en de passerende mens over welzijn. Hoe staat het daarmee in de binnenstad van Amsterdam? Door welke factoren wordt dit beïnvloed? Verhalen, perspectieven en ideeën hierover worden verzameld tijdens drie pop-up redactielokalen in pakketpunt Effeness, Happy Inn Laundromat en tattooshop ORDER. Op elke locatie snijden we een ander sub-onderwerp aan van welzijn: pakketpunt x hechten, tattooshop x verlangen & wasserette x zoektocht. De bevindingen worden gepubliceerd in drie publicaties, die te vinden zullen zijn in de deelnemende paviljoens van de Warmoes Biënnale.

In het redactielokaal en in de publicaties onderzoekt mul-thee-fuhngk-shuh-nl hoe we anders naar onze omgeving kunnen kijken tijdens het wachten. De Warmoesstraat en omgeving is een speelveld om nieuwe manieren van zijn, en andere toepassingen voor ruimte naast de functionele te verbeelden. De redactielokalen en de publicaties zijn plekken waarin we anders kijken, de omgeving bevragen, zoeken naar iets wat er niet is en zelf verbeeldingen maken.

Mul-thee-fuhngk-shuh-nl is een collectief dat dynamische installaties creëert met een crossover tussen workshops, installaties in de openbare ruimte en happenings door middel van interacties met anderen. Hun projecten delen een focus op het betrekken van de omgeving en het stimuleren van uitwisselingen met een divers publiek, waarbij nieuwe verbeeldingen worden gecreëerd rond de contexten waarin de projecten plaatsvinden.

Over de Warmoes Biënnale

Gedurende twee maanden laten kunstenaars, ondernemers, culturele instellingen en bewoners samen zien wat er in de Warmoesstraat leeft. Met intieme én grootschalige kunstwerken op onverwachte plekken, een gevarieerd programma en een warm welkom van de buurt, nodigt het festival je uit om met een frisse blik naar dit bekritiseerde maar ook geliefde stadsdeel te kijken.

Ga voor meer informatie naar de website van Warmoes Biënnale.

Melted for Love — Locating Lost Voices

Op 25 februari 2026 nodigt Sonic Acts je uit voor een avond in W139, die in het teken staat van onderzoek, sonic fiction en luisteren als daad van verzet. De avond opent met een artist talk van Emiddio Vasquez (Lower Levant Company) en Diana Policarpo. Naast het introduceren van haar onderzoek naar Bugio Radio Station gaat het gesprek verder in op echolocatie en andere technieken om niet-menselijke geluiden te volgen. Samen bespreken zij hoe luisteren kan laten zien wat de impact is van militarisering en koloniale infrastructuren op omringende ecosystemen.

De avond gaat verder met Every Day Things Disappear van Urok Shirhan, een live performance die via sonic fiction het bezette land ABC verbeeldt, waar woorden, kleuren, gevoelens – en uiteindelijk ook toekomsten – systematisch worden gewist. Verteld door een gefragmenteerde ik-verteller, beweegt het werk tussen satire en verdriet en traceert het de stille vormen van censuur. Spoken word fluisterende stemmen uit een archief en versleutelde liedfragmenten wisselen elkaar af waardoor een wereld wordt opgeroepen waarin herinneren een subversieve daad wordt. Every Day Things Disappear is zowel klaagzang als code, auto-mythologie en ritueel van verzet. Het stelt de vraag: hoe luisteren we wanneer taal oplost, en welke liederen ontstaan er in de stilte?Dit programma maakt deel uit van de Biënnale-tentoonstelling Melted for Love in W139, waar werken van Lower Levant Company en Diana Policarpo te zien zijn.

Programma
woensdag 25 februari 2026
18:00-20:00

Veiling Dead Darlings XX

Dead Darlings viert zijn 20-jarig jubileum met een speciale tentoonstelling en veiling in samenwerking met W139.

Kom en vier een veilingevenement als geen ander! Twee biedingsrondes, met eten, drinken, optredens en tal van verrassingen. Blijf de hele dag of kom langs wanneer je wilt!

Alle verkopen zijn anoniem – de namen van de kunstenaars worden pas bekendgemaakt nadat elk werk is verkocht! Onze 20e editie staat in het teken van gemeenschap, creativiteit en samenwerking.

Schrijf je hier in voor de veiling!

Programma
Deuren open – 12:00 uur
Veiling (deel 1) – 16:00-18:00 uur
Dinerpauze – 18:00-19:00 uur
Veiling (deel 2) — 19:00–21:00 uur

De veiling begint om 16:00 uur, maar u bent van harte welkom om de werken te komen bekijken tussen 12:00 en 16:00 uur.
U kunt alvast een voorsprong nemen door de kunstwerken te bekijken via de online catalogus op de website van Dead Darlings.

Gratis entree
Registreer je voor een peddel: € 2
Als u een catalogus hebt gekocht, ontvangt u gratis een peddel, maar we raden u aan om u van tevoren aan te melden om het proces soepeler te laten verlopen. En vergeet niet de catalogus mee te nemen!

Gedurende de hele avond worden er vers bereide gerechten geserveerd door Aslı Hatipoğl met een dinerpauze van 18:00 tot 19:00 uur. Verwacht verse rijstpapierrolletjes, zwarte bao-broodjes en pompoen-kokossoep.

84 deelnemende kunstenaars in alfabetische volgorde: Ad de Jong, Adriana Joëlle Jochems, Ahmad Mallah, Andrea Imwiehe, André van Bergen, Anika Schwarzlose & Elena Khurtova, Anna Hoetjes, Annaleen Louwes, Anne Wölk, Anni Ruffin, Antoinette Nausikaä, Anuschka Blommers / Niels Schumm, Aurélien Lepetit, Barbara Rink, Charlott Markus, Coralie Vogelaar, Danielle Vorthuys, Dasha Afanaseva, Delta van Melle, Diana Al-Halabi, Emmanuelle Wilhelm, Erik Alkema, Eva Schippers, Floor Meijers, George Korsmit, Gijs Assmann, Giorgos Gripeos, Hanna Mattes, Ine Lamers, Jacopo Calonaci, James Beckett, Jan Timmers, Janneke Raaphorst, Jean-Philippe Paumier, Jessie Yingying Gong, Joep Neefjes/LPI, Johannes Schwartz, Joseph Miceli, Kai Reichert, Kandido Filgueiras, Klara Hobza, Kristine Hymøller, Leyla Sünnenwold, Lieve Hakkers, Lina Ozerkina, Lisa Sudhibhasilp, Lo Yuen Ming, Lotte Reimann, Lotte van Geijn, Manshee Zheng, Marek van de Watering, Mariana Oliveira, Marianne Vierø, Marie Ilse Bourlanges, Marlies Neugebauer, Masaki Komoto, Maud van der Werf, Max van Meeuwen, Mayra Sérgio, Miklos Gaál, Noam Holdengreber, Pantelis Makkas, Paulien Barbas, Peter de Boer, Popel Coumou, Rebecca Sakoun & Florian Göttke, Rob van der Nol, Roman Tkachenko, Ruth van Beek, Semâ Bekirović & Xu XueQin, Seán O’Riordan, Simon Marsiglia, Sofija Li Virta, Soji Shimizu, Sophie Schreurs, Stéphanie Baechler, Susan Kooi, Susanna Brenner, T Y Gutter, Tania Theodorou, Thomas Monses, Vita Buivid and Anna Buyvid, Yann Vissers, Yiannis Vellis.

Dead Darlings begon in 2005 als een subversieve, anonieme kunstveiling in Amsterdam. Sindsdien is het uitgegroeid tot een internationaal platform met als missie het onderzoeken van de vaak beladen, altijd complexe relatie tussen de prijs en de waarde van een kunstwerk, met nadruk op dead darlings – werken die een kunstenaar heeft gemaakt maar nooit heeft laten zien. Geïnspireerd door het gezegde ‘kill your darlings’ vragen ze zich af: wat gebeurt er met deze ambivalente werken?

Aslı Hatipoğlu (TH/TR) is een interdisciplinaire kunstenaar wiens sociale praktijk zich richt op het organiseren van participatieve diners en installaties die licht werpen op hoe de culinaire geschiedenis en landbouwpolitiek onze relatie tot voedsel veranderen. Van het werken met micro-organismen zoals bacteriën en gisten die verantwoordelijk zijn voor fermentatie tot insecten zoals de gedomesticeerde zijderups, onderzoekt Asli op kritische wijze manieren om ons te verhouden tot onze omgeving en onszelf. Momenteel werkt ze met het veranderende verhaal van een kunstenaar en een gids, waarbij ze fictie en realiteit samenbrengt met verhalen vertellen in performatieve acts als een manier om de huidige productiesystemen als verkoopbare toeristische bestemming kritisch te bevragen.

Photos by Kyle Tryhorn

Auction Dead Darlings XX

Mis de spectaculaire finissage-veiling niet aan het einde van Dead Darlings XX — In It Together! Twee biedingsrondes, eten, drinken, optredens en tal van verrassingen. Blijf de hele avond of kom langs wanneer je wilt!

Alle verkopen zijn anoniem. De namen van de kunstenaars worden pas bekendgemaakt nadat elk werk is verkocht. Onze 20e editie staat in het teken van gemeenschap, creativiteit en samenwerking.

Programma
Deuren open — 12:00
Veiling — 16:00-21:00

Gratis entree
Registreer je voor een peddel: € 2

Dead Darlings begon in 2005 als een subversieve, anonieme kunstveiling in Amsterdam. Sindsdien is het uitgegroeid tot een internationaal platform met als missie het onderzoeken van de vaak beladen, altijd complexe relatie tussen de prijs en de waarde van een kunstwerk, met nadruk op dead darlings – werken die een kunstenaar heeft gemaakt maar nooit heeft laten zien. Geïnspireerd door het gezegde ‘kill your darlings’ vragen ze zich af: wat gebeurt er met deze ambivalente werken?