Evenement – Pagina 3

Warmoes Biënnale: wasserette x zoektocht

Tijdens de Warmoes Biënnale gaat mul-thee-fuhngk-shuh-nl in gesprek met de wachtende klant en de passerende mens over welzijn. Verhalen, perspectieven en ideeën hierover worden verzameld tijdens drie pop-up redactielokalen in pakketpunt Effeness, Happy Inn Laundromat en Order Tattooshop. Op elke locatie snijdt mul-thee-fuhngk-shuh-nl een ander sub-onderwerp aan van welzijn: pakketpunt x hechten, tattooshop x verlangen & wasserette x zoektocht. De bevindingen worden gepubliceerd in drie publicaties, die te vinden zullen zijn in de deelnemende paviljoens van de Warmoes Biënnale.

wasserette x zoektocht

Op 4 april komt mul-thee-fuhngk-shuh-nl terecht bij Laundromat Happy Inn. Het derde redactielokaal is bij de wasserette aan de Warmoesstraat. Hier gaan we in gesprek over gemeenschap. Hoe verhouden mensen zich tot elkaar? Wat betekent het om bij een gemeenschap te horen? En hoe vind je die? Wat is een gemeenschap eigenlijk? Haal jij weleens boodschappen voor je buurvrouw, of weet je stiekem niet wie ze is? Kunnen we de toekomst van gemeenschap in de Warmoesstraat in de schone was lezen? Wat heeft jouw vieze was meegemaakt? We verzamelen utopiën, reviews over de buren, advertenties van ondernemers waarin ze hun bijdrage aan de gemeenschap adverteren, en zoekertjes voor sociale contacten.

Mul-thee-fuhngk-shuh-nl is een collectief dat dynamische installaties creëert met een crossover tussen workshops, installaties in de openbare ruimte en happenings door middel van interacties met anderen. Hun projecten delen een focus op het betrekken van de omgeving en het stimuleren van uitwisselingen met een divers publiek, waarbij nieuwe verbeeldingen worden gecreëerd rond de contexten waarin de projecten plaatsvinden.

Warmoes Biënnale: Wie we welzijn

Tijdens de Warmoes Biënnale gaat mul-thee-fuhngk-shuh-nl in gesprek met de wachtende klant en de passerende mens over welzijn. Hoe staat het daarmee in de binnenstad van Amsterdam? Door welke factoren wordt dit beïnvloed? Verhalen, perspectieven en ideeën hierover worden verzameld tijdens drie pop-up redactielokalen in pakketpunt Effeness, Happy Inn Laundromat en tattooshop ORDER. Op elke locatie snijden we een ander sub-onderwerp aan van welzijn: pakketpunt x hechten, tattooshop x verlangen & wasserette x zoektocht. De bevindingen worden gepubliceerd in drie publicaties, die te vinden zullen zijn in de deelnemende paviljoens van de Warmoes Biënnale.

In het redactielokaal en in de publicaties onderzoekt mul-thee-fuhngk-shuh-nl hoe we anders naar onze omgeving kunnen kijken tijdens het wachten. De Warmoesstraat en omgeving is een speelveld om nieuwe manieren van zijn, en andere toepassingen voor ruimte naast de functionele te verbeelden. De redactielokalen en de publicaties zijn plekken waarin we anders kijken, de omgeving bevragen, zoeken naar iets wat er niet is en zelf verbeeldingen maken.

Over de Warmoes Biënnale

Gedurende twee maanden laten kunstenaars, ondernemers, culturele instellingen en bewoners samen zien wat er in de Warmoesstraat leeft. Met intieme én grootschalige kunstwerken op onverwachte plekken, een gevarieerd programma en een warm welkom van de buurt, nodigt het festival je uit om met een frisse blik naar dit bekritiseerde maar ook geliefde stadsdeel te kijken.

Ga voor meer informatie naar de website van Warmoes Biënnale.

Melted for Love — Locating Lost Voices

Op 25 februari 2026 nodigt Sonic Acts je uit voor een avond in W139, die in het teken staat van onderzoek, sonic fiction en luisteren als daad van verzet. De avond opent met een artist talk van Emiddio Vasquez (Lower Levant Company) en Diana Policarpo. Naast het introduceren van haar onderzoek naar Bugio Radio Station gaat het gesprek verder in op echolocatie en andere technieken om niet-menselijke geluiden te volgen. Samen bespreken zij hoe luisteren kan laten zien wat de impact is van militarisering en koloniale infrastructuren op omringende ecosystemen.

De avond gaat verder met Every Day Things Disappear van Urok Shirhan, een live performance die via sonic fiction het bezette land ABC verbeeldt, waar woorden, kleuren, gevoelens – en uiteindelijk ook toekomsten – systematisch worden gewist. Verteld door een gefragmenteerde ik-verteller, beweegt het werk tussen satire en verdriet en traceert het de stille vormen van censuur. Spoken word fluisterende stemmen uit een archief en versleutelde liedfragmenten wisselen elkaar af waardoor een wereld wordt opgeroepen waarin herinneren een subversieve daad wordt. Every Day Things Disappear is zowel klaagzang als code, auto-mythologie en ritueel van verzet. Het stelt de vraag: hoe luisteren we wanneer taal oplost, en welke liederen ontstaan er in de stilte?Dit programma maakt deel uit van de Biënnale-tentoonstelling Melted for Love in W139, waar werken van Lower Levant Company en Diana Policarpo te zien zijn.

Programma
woensdag 25 februari 2026
18:00-20:00

Veiling Dead Darlings XX

Dead Darlings viert zijn 20-jarig jubileum met een speciale tentoonstelling en veiling in samenwerking met W139.

Kom en vier een veilingevenement als geen ander! Twee biedingsrondes, met eten, drinken, optredens en tal van verrassingen. Blijf de hele dag of kom langs wanneer je wilt!

Alle verkopen zijn anoniem – de namen van de kunstenaars worden pas bekendgemaakt nadat elk werk is verkocht! Onze 20e editie staat in het teken van gemeenschap, creativiteit en samenwerking.

Schrijf je hier in voor de veiling!

Programma
Deuren open – 12:00 uur
Veiling (deel 1) – 16:00-18:00 uur
Dinerpauze – 18:00-19:00 uur
Veiling (deel 2) — 19:00–21:00 uur

De veiling begint om 16:00 uur, maar u bent van harte welkom om de werken te komen bekijken tussen 12:00 en 16:00 uur.
U kunt alvast een voorsprong nemen door de kunstwerken te bekijken via de online catalogus op de website van Dead Darlings.

Gratis entree
Registreer je voor een peddel: € 2
Als u een catalogus hebt gekocht, ontvangt u gratis een peddel, maar we raden u aan om u van tevoren aan te melden om het proces soepeler te laten verlopen. En vergeet niet de catalogus mee te nemen!

Gedurende de hele avond worden er vers bereide gerechten geserveerd door Aslı Hatipoğl met een dinerpauze van 18:00 tot 19:00 uur. Verwacht verse rijstpapierrolletjes, zwarte bao-broodjes en pompoen-kokossoep.

84 deelnemende kunstenaars in alfabetische volgorde: Ad de Jong, Adriana Joëlle Jochems, Ahmad Mallah, Andrea Imwiehe, André van Bergen, Anika Schwarzlose & Elena Khurtova, Anna Hoetjes, Annaleen Louwes, Anne Wölk, Anni Ruffin, Antoinette Nausikaä, Anuschka Blommers / Niels Schumm, Aurélien Lepetit, Barbara Rink, Charlott Markus, Coralie Vogelaar, Danielle Vorthuys, Dasha Afanaseva, Delta van Melle, Diana Al-Halabi, Emmanuelle Wilhelm, Erik Alkema, Eva Schippers, Floor Meijers, George Korsmit, Gijs Assmann, Giorgos Gripeos, Hanna Mattes, Ine Lamers, Jacopo Calonaci, James Beckett, Jan Timmers, Janneke Raaphorst, Jean-Philippe Paumier, Jessie Yingying Gong, Joep Neefjes/LPI, Johannes Schwartz, Joseph Miceli, Kai Reichert, Kandido Filgueiras, Klara Hobza, Kristine Hymøller, Leyla Sünnenwold, Lieve Hakkers, Lina Ozerkina, Lisa Sudhibhasilp, Lo Yuen Ming, Lotte Reimann, Lotte van Geijn, Manshee Zheng, Marek van de Watering, Mariana Oliveira, Marianne Vierø, Marie Ilse Bourlanges, Marlies Neugebauer, Masaki Komoto, Maud van der Werf, Max van Meeuwen, Mayra Sérgio, Miklos Gaál, Noam Holdengreber, Pantelis Makkas, Paulien Barbas, Peter de Boer, Popel Coumou, Rebecca Sakoun & Florian Göttke, Rob van der Nol, Roman Tkachenko, Ruth van Beek, Semâ Bekirović & Xu XueQin, Seán O’Riordan, Simon Marsiglia, Sofija Li Virta, Soji Shimizu, Sophie Schreurs, Stéphanie Baechler, Susan Kooi, Susanna Brenner, T Y Gutter, Tania Theodorou, Thomas Monses, Vita Buivid and Anna Buyvid, Yann Vissers, Yiannis Vellis.

Dead Darlings begon in 2005 als een subversieve, anonieme kunstveiling in Amsterdam. Sindsdien is het uitgegroeid tot een internationaal platform met als missie het onderzoeken van de vaak beladen, altijd complexe relatie tussen de prijs en de waarde van een kunstwerk, met nadruk op dead darlings – werken die een kunstenaar heeft gemaakt maar nooit heeft laten zien. Geïnspireerd door het gezegde ‘kill your darlings’ vragen ze zich af: wat gebeurt er met deze ambivalente werken?

Aslı Hatipoğlu (TH/TR) is een interdisciplinaire kunstenaar wiens sociale praktijk zich richt op het organiseren van participatieve diners en installaties die licht werpen op hoe de culinaire geschiedenis en landbouwpolitiek onze relatie tot voedsel veranderen. Van het werken met micro-organismen zoals bacteriën en gisten die verantwoordelijk zijn voor fermentatie tot insecten zoals de gedomesticeerde zijderups, onderzoekt Asli op kritische wijze manieren om ons te verhouden tot onze omgeving en onszelf. Momenteel werkt ze met het veranderende verhaal van een kunstenaar en een gids, waarbij ze fictie en realiteit samenbrengt met verhalen vertellen in performatieve acts als een manier om de huidige productiesystemen als verkoopbare toeristische bestemming kritisch te bevragen.

Photos by Kyle Tryhorn

Auction Dead Darlings XX

Mis de spectaculaire finissage-veiling niet aan het einde van Dead Darlings XX — In It Together! Twee biedingsrondes, eten, drinken, optredens en tal van verrassingen. Blijf de hele avond of kom langs wanneer je wilt!

Alle verkopen zijn anoniem. De namen van de kunstenaars worden pas bekendgemaakt nadat elk werk is verkocht. Onze 20e editie staat in het teken van gemeenschap, creativiteit en samenwerking.

Programma
Deuren open — 12:00
Veiling — 16:00-21:00

Gratis entree
Registreer je voor een peddel: € 2

Opening Dead Darlings XX — In It Together

Dead Darlings nodigt je uit voor hun 20-jarig jubileum, met een speciale tentoonstelling en veiling in samenwerking met W139. Je bent van harte welkom om deze mijlpaal met ons te vieren tijdens de feestelijke opening van Dead Darlings XX — In It Together!

Dead Darlings XX — In It Together is een twee weken durende tentoonstelling met meer dan tachtig kunstwerken, happenings, een overvloed aan archiefmateriaal en een uitgebreide veiling. We kunnen niet wachten om twintig jaar plezier, verrassingen, toewijding, creativiteit en hard werk met jullie te delen.

Kom langs voor een drankje, een speciale cocktail en een preview van de werken. Ontdek meer dan 80 kunstwerken en archiefschatten uit twee decennia Dead Darlings. Schrijf je in voor de veiling, koop een catalogus, bekijk onze geweldige nieuwe merchandise en misschien ontmoet je wel een van de Darlings!

Programma
Opening Dead Darlings XX — In It Together
— vrijdag 28 november 2025

De veiling
— zaterdag 13 december 2025

Photos by Gergely László Ofner

Para-siting: phANTASMAL HAIRSALON

phANTASMAL HAIRSALON is een multidisciplinaire kunsttentoonstelling en performance, gechoreografeerd door Raoni Muzho Saleh in samenwerking met Karin Iturralde Nurnberg. W139 verandert in een campy, draggy kapsalon. Leden van het publiek – de klanten – ondergaan een fantastische (of fantastisch verkeerde) performatieve haartransformatie terwijl de rest van het publiek naar de performance en naar de sculpturale kapsels kijkt.

Maak een afspraak, laat je door de kapper – een ietwat gemeen maar gepassioneerd personage – een sculpturaal kapsel aanmeten en paradeer er vervolgens mee naar buiten. Met een van onze avant-gardistische, fantastische hair-do’s of hair-don’ts tover je de straten om tot een campy tentoonstelling en een brutaal drag-protest tegen een gesteriliseerde wereld. phANTASMAL HAIRSALON wil, zij het tijdelijk, de oude dagen terugbrengen waarin vreemde, kleurrijke figuren trots door de straten paradeerden. Let wel: er wordt niet geknipt, maar een heropleving van je look en spirit is gegarandeerd.

phANTASMAL HAIRSALON openingsdagen
— vrijdag 21 november 18:00-21:00 opening of phANTASMAL HAIRSALON
— zondag 23 november 14:00-17:00 HAIRSALON open, with Raoni and Taka Taka
— woensdag 17 december 14:00-17:00 HAIRSALON open, with Raoni and Clara Saito
— vrijdag 19 december 14:00-17:00 HAIRSALON open, with Raoni and Clara Saito

Raoni/Muzho Saleh is een Hazara/Nederlandse kunstenaar die gebruikmaakt van performance, installaties en het geluid van rouw en gekreun om verhalen over (culturele) ontwikkeling te verdraaien en te hervormen. Zijn werk richt zich op het spelen met persoonlijke, sociale en politieke grenzen. Door zijn liefde voor kunst te combineren met lichaam, geest en politiek via beweging, stem en textiel, creëert hij tijdelijke onderdompelingen in buitenaardse gevoelens, relaties en gedachten.

Karin Iturralde Nurnberg is een kunstenaar die werkt met storytelling in multidisciplinaire en sculpturale installaties. Ze is geboren en getogen in Ecuador en woont en werkt in Amsterdam. In haar praktijk omarmt ze improvisatie en de kracht van spontane performatieve en sculpturale interventies om de wereld om haar heen te herschikken en gewogen posities te verschuiven.

Raoni Muzho Saleh, Karin Iturralde Nurnberg

Ash Above, Show Below — Finissage

Wees welkom voor de finissage van Temper Tantrum Bonehouse, een afscheidsritueel met een performatieve tour door de tentoonstelling met Mette Sterre. Dit is de allerlaatste kans om het Bonehouse fysiek te bezoeken, voordat het verdwijnt in vergetelheid en alleen nog in slaperige herinneringen voortleeft. Deze finissage is zowel een afscheid als een transformatie: een herdenking waarbij een einde een nieuw begin wordt, waarbij het Bonehouse – net als de Ouroboros – zijn huid afwerpt om iets anders te worden.

Verwacht melancholische fluisteringen, luide overpeinzingen en een heropstanding na de Nederlandse verkiezingen. Maar verwacht vooral een laatste activering van het Bonehouse – een laatste gebaar van Mette Sterre, die de tentoonstelling nog eenmaal tot leven brengt voordat het uit zichzelf oplost en in rook opgaat.

Deuren open — 17:00
Programma — 17:30
Drinks — 18:30

Tickets beschikbaar aan de deur.
Prijs: €5

Mette Sterre is een beeldend kunstenaar die de grenzen en het transformatieve vermogen van het lichaam onderzoekt. Haar werk laat zich niet gemakkelijk categoriseren en brengt performance, sculptuur, lichaamsmaskers en digitale technologie samen in immersieve, buitenaardse omgevingen die de grens verkennen tussen het organische en het kunstmatige. Door haar werk binnen te treden, worden we ondergedompeld in de materialisatie van haar denkprocessen: een zintuiglijke en belichaamde ervaring.

Photo by Pieter Kers

FLUSH #8: Frontera Amarilla

Los Amarilllos is een zelf-georganiseerd artistiek collectief uit Colombia. Geconfronteerd met de sleur van patiënten die leven met HIV in Latijns-Amerika, die keer op keer terugkeren voor een eindeloos lijkende behandeling – met de bijwerkingen die sommige mensen levend met HIV ondervinden door goedkope medicatie, de privileges en beperkingen in de verstrekking van zorg, de logica van de farmaceutische markt, of de moeilijkheden van migreren met HIV – stelt Los Amarillos beelden voor die de vraag, het verlangen en de heiligheid van lichamen die met het virus leven weergeven.

De relatie met het virus wordt taal en affectieve weerstand – intieme maar collectieve, poëtische verklaringen die ons uitnodigen om HIV niet als een ziekte te zien, maar als een politiek symptoom.

Het diagnosticeren van utopieën. Te blijven dromen van een veranderende revolutie. Deze ruimte geneest niet, maar brandt.

Colectivo Los Amarillos organiseert in dit najaar in verschillende Europese steden tentoonstellingen, onderzoek, performances en creatieve schrijflaboratoria, georganiseerd in het kader van Frontera Amarilla. Bij W139 openen ze een ruimte voor aanklacht, herinnering en de viering van dissidente lichamen.

Programma
Opening FLUSH #8: FRONTERA AMARILLA (bij W139)
— zaterdag 8 november, 19:00-22:00

Workshop met Colective Los Amarillos
— maandag 10 november, 18:30-20:30

Artist talk met Colective Los Amarillos (bij Rietveld Academie)
— donderdag 13 november, 17:00-19:00

Productie: Espacio Estamos Bien
Grafisch ontwerp: Dun Lee
Tekst: Lou Vives

Met de steun van Monstrous Futurities, Romany Dear en Kyle Tryhorn.

FLUSH is een samenwerking tussen Espacio Estamos Bien en W139, die groeit vanuit de toiletten van W139. FLUSH werkt als een flexibele vorm van organiseren en maken die andere manieren van samenwerking mogelijk maakt. FLUSH streeft naar interlokale relaties, waarbij Amsterdam wordt gezien als een basis vanwaar we verschillende interacties kunnen faciliteren en waarbij verbindingen worden gelegd die ons in staat stellen om afstanden te verkleinen. Verbindingen die vol vreugde, vriendelijk en gedecentraliseerd zijn en verder kijken dan de Amsterdamse kunstscene.

DNK Amsterdam Experimental Music Festival Weekend — Day 2

DNK Amsterdam nodigt u uit voor een participatieve performance op het Beursplein. The Social Music Club speelt To Cast A Net… van Koen Nutters: een groepsstuk voor sinusgolven in de openbare ruimte.

To Cast A Net… is een stuk waarin performers worden gevraagd om samen een elektronisch net te creëren. Door simpelweg één elektronische toon van een bepaalde hoogte op hun telefoons af te spelen, wordt dat net over de auditieve werkelijkheid van het dagelijks leven uitgegooid. Tijdens het stuk wordt de openbare ruimte die we innemen versterkt en benadrukt.

Terwijl de performers langzaam van plaats veranderen, creëren de tonen subtiele klanken met elkaar en met geluiden in de omgeving. Ze brengen een moment voort om intensiever naar de wereld te luisteren, zwevend in de stad temidden een performatieve pauze. Het is een moment om na te denken over het gebruik en de functie van de openbare ruimte, de samenleving als geheel, en onze plaats daarin – als mensen, kunstenaars en klinkende entiteiten.

Als je deel wilt nemen, meld je graag aan met een e-mail naar koennutters@gmail.com
Neem een paraplu mee voor het geval het regent

Begin performance — 15:00
Locatie — Beursplein

The Social Music Club is een veranderlijk collectief van muzikanten en niet-muzikanten die regelmatig samenkomen om te luisteren, geluid te maken, en te praten over interactie. Ze proberen verschillende tekstuele scores en oefeningen uit die afkomstig zijn uit het boek Search & Reflect: A Music Workshop Handbook, samengesteld door studenten van de overleden percussionist, improvisator en docent John Stevens.

DNK Agenda