Desert Without Sand: Second Sequence

Desert Without Sand: Sequential Practices is een ruimte voor reflectie en onderzoek naar de woestijn als fysiek landschap, abstract concept en plek voor speculatie. Door middel van een reeks activiteiten, waaronder performatieve lezingen, openbare evenementen en workshops over cartografie en diagrammen, wil Sequential Practices verschillende performatieve praktijken verkennen, en de complexiteit van de woestijn vanuit verschillende hoeken benaderen.

Second Sequence
Performance Mostafa Elbaroody — 18:00
Luistersessie Li Qihang — 19:00

Mostafa Elbaroody zal Machines of Infinite Deferral uitvoeren. Er ontvouwt zich een samenzwering waarin de woestijn niet het decor is, maar de operator, een actieve speler die speculatieve financiën in zijn eigen logica opneemt. Financiën leggen geen orde op aan de woestijn, maar nemen haar grammatica over: luchtspiegelingen, erosie, ondoorzichtigheid, verbranding. Beide werken door middel van een voortdurende benadering, waarbij waarde wordt gehaald uit een kloof die nooit mag worden gedicht. De woestijn schaalt haar hallucinaties op via derivaten, data en gesecuritiseerde futures. De nieuwe administratieve hoofdstad van Egypte ontpopt zich als een rituele plek van deze afstemming, een luchtspiegelingsmachine waar soevereiniteit wordt geconstrueerd door haar eigen erosie. Hier infiltreert de woestijn het kapitaal, buigt het naar uitputting en illusie, en verandert financiën in het medium van haar metafysische operaties.

Mostafa Elbaroody is een architect en beeldend kunstenaar uit Caïro. Hij heeft gewerkt aan architecturale projecten en heeft computationeel ontwerp gedoceerd aan de Amerikaanse Universiteit in Caïro en andere onderwijsinstellingen. Zijn artistieke praktijk omvat verschillende vormen van digitale beeldproductie en -verwerking, van generatief ontwerp tot meeslepende en interactieve ervaringen, om meer representatieve en haalbare verbeeldingen te creëren voor onze onderlinge afhankelijkheid binnen ecologische en technologische systemen. Op basis van speculatief onderzoek creëert Elbaroody visuele werelden die het midden houden tussen onderzoek en fictie, waarbij hij onderzoekt hoe we omgaan met geërfde systemen en hoe we ons die anders zouden kunnen voorstellen.

Li Qihang is een kunstenares die in Amsterdam woont. Haar werk wordt gekenmerkt door het nadenken over het tussen-in-zijn als een toestand, waarbij ze aandacht vraagt voor momenten waarop je even uit de routine stapt, even los van de tijd, en die als een soort poort naar je onderbewustzijn werken. Ze beleeft en voelt die momenten in een doorlopend registratieproces als een reactie en dialoog, wat vooral vorm krijgt in dagboekschrijven en het verzamelen van geluiden.

DNK is DONE… 20 jaar DNK Amsterdam

DNK Amsterdam, de altijd avontuurlijke concertserie en het Amsterdamse kunstenaarscollectief voor experimentele muziek, geluidskunst en performance, viert haar 20-jarig jubileum met concerten en een overzichtspublicatie, ontwikkeld tijdens W139’s Para-siting. Een nieuwe generatie artiesten presenteert werk, naast een aantal oude bekenden van de serie.

DNK is DONE… hosts The Social Music Club
Woensdag 5 november — 20:00

DNK Amsterdam Monday Night Concert #1
Maandag 10 november — 19:30
Danya Pilchen (solo) & Rubén Patiño (solo)

DNK Amsterdam Monday Night Concert #2
Maandag 17 november — 19:30
Anne La Berge (solo) & Gert-Jan Prins (solo)

DNK Amsterdam Experimental Music Festival Weekend — Day 1
Zaterdag 22 november — 19:30
Montoriol, Eckhardt, McGuire, De Gendt herinterpreteren Simultaneous/Synchronous van het DNK Ensemble & The Social Music Club speelt stukken van Cornelius Cardew en Christian Wolff. Gevolgd door een after-hang met muziek van het DNK DJ-team.

DNK Amsterdam Experimental Music Festival Weekend — Day 2
Zondag 23 november — 15:00 (Beursplein)
The Social Music Club speelt To Cast A Net… van Koen Nutters. Een groepswerk voor sinusgolven in de openbare ruimte.

DNK Amsterdam is een kunstenaarscollectief dat sinds 2005 concerten en tentoonstellingen organiseert van media-, geluids- en performancekunstenaars, evenals hun eigen collectieve en individuele werken. De kernleden zijn André Avelãs, Seamus Cater, Koen Nutters en Martijn Tellinga.

Slow Wanderings

Hoe kunnen we gezamenlijk ruimte terugnemen met als doel om te onthaasten en om samen nieuwe rechtvaardige werelden te verbeelden? We nodigen je graag uit bij W139, waar iedere vrijdagmiddag in januari kunstenaars Müge Yilmaz en Sondi de tentoonstellingsruimte tot leven brengen met hun werken.

Müge zal haar feministische sciencefiction-bibliotheek The Adventures of Umay Ixa Kayakızı openen. Ze verzamelt al jaren meer dan 250 boeken van vrouwelijke, trans- en non-binaire schrijvers (soms onder mannelijke pseudoniemen), speculatieve werken over de mogelijke werelden in de toekomst. Tijdens de openingsuren van haar bibliotheek kun je Müge vragen om boekaanbevelingen die aansluiten bij jouw interesses en een boek lenen in overleg met de kunstenaar. Of je kunt deze uren gewoon beschouwen als een read-in om in de ruimte te komen lezen.

Naast de bibliotheek zal Sondi haar uitgebreide videogame-installatie activeren met een reeks luistersessies en collectieve rustmomenten. How Can We Dream If We Don’t Sleep? zal een geleide sessie zijn met storytelling, collectieve dagdromen, luisteren en dutjes, gefaciliteerd door Sondi.

Onze cultuur vraagt van mensen van kleur om zich te profileren als buitengewone kunstenaars, atleten of entertainers om in het publieke domein te mogen bestaan. Deze cultuur van constante productiviteit berooft ons van het recht op rust. Deze sessie is een weigering van deze cultuur. We komen samen om rust terug te vorderen als recht, nietsdoen als macht en dromen als bevrijding. Rust is niet toevallig – het is politiek. Het ontnemen ervan is niet willekeurig – het is systemisch.

Geïnspireerd door Tricia Hersey’s Rest is Resistance, en door Audre Lorde’s verklaring dat zorg voor jezelf “politieke oorlogvoering” is, maken we ruimte voor stilte. In stilte genezen we, bouwen we en dromen we. Samen nemen we een collectieve pauze om zowel individuele als collectieve verbeelding te koesteren, en om weerstand te bieden aan uitputtende invloeden. Lig neer en drijf weg. Laat je dromen leven geven aan oneindige toekomsten.

Vrijdag 10 januari, 16:00-18:00 — feministische sci-fi bibliotheek open

Vrijdag 17 januari, 16:00-18:00 — feministische sci-fi bibliotheek open en storytelling en luistersessie door Sondi: How Can We Dream If We Don’t Sleep?
A contemplative session of audio-visual storytelling and collective rest. Through personal narratives and fictional encounters, this experience delves into the themes of Mbombo: Dream Echoes, inviting reflection on the transformative power of dreams to shape infinite futures.

Vrijdag 24 januari, 16:00-18:00 — feministische sci-fi bibliotheek open en luistersessie door Sondi samen met DJ Faustin
How to become orientated when feeling lost? Rhythmic Visions centers the navigation of black identity through sound. Inspired by afro-futurism, its an artistic manifestation of diasporic travels through space and time. A reinterpretation of cultural visions and sounds, towards imagining spaces of belonging.

Vrijdag 31 januari, 16:00-18:00 — feministische sci-fi bibliotheek open en
luistersessie door Sondi samen met kunstenaar S*an 

Tickets: je kunt binnenlopen met een entreeticket voor de tentoonstelling.

Sondi is een mediakunstenaar uit Duitsland, geboren in Kameroen en gevestigd in Nederland. Haar werk is diep geworteld in haar eigen identiteit als een diasporisch persoon en dient als een kanaal om de ingewikkelde lagen van identiteit, toebehoren, eigendom en erfgoed te ontleden. In haar artistieke proces staat het concept worldbuilding centraal; het creëren van virtuele omgevingen waar herinnering, afkomst en verbeelding ontstaan. In deze virtuele droomlandschappen onderzoekt ze nieuwe manieren van zijn, waarbij ze de kracht van de verbeelding gebruikt als instrument voor bevrijding.

Müge Yılmaz onderzoekt in haar werk de paradoxen rond het concept bescherming, met een nadruk op gemeenschap, overleven en geloof. Door middel van performances, foto’s en installaties creëert ze meeslepende omgevingen geïnspireerd door feministische sciencefiction. In navolging van het drie ecologieën principe, dat uitgaat van het parallel observeren van de mentale (subjectieve), maatschappelijke en ecologische ontwikkelingen, gebruikt ze deze media als hulpmiddelen voor het visualiseren van mogelijke toekomsten.

Faustin is een Nederlands/Antilliaanse DJ en artiest die geluid gebruikt om identiteit en emotie te verkennen. Hij staat bekend om zijn genre-blending sets op (queer) toplocaties als SPIELRAUM, De School, Garage Noord en Club Raum, en gebruikt zijn erfgoed en gemeenschap om meeslepende ervaringen te creëren. Buiten de booth is Faustin curator van evenementen en A/V optredens, waaronder cccriojo op Operator Radio, waar hij culturele verhalen opnieuw vormgeeft door middel van geluid.